Giovanna Ussani — Interview

La tua pratica nasce dalla tua formazione tra arte e biologia. In che modo il pensiero scientifico entra nel processo creativo e come si traduce nella forma?

Your practice stems from a background that brings together art and biology. How does scientific thought enter your creative process, and how is it translated into form?

La mia è indubbiamente una formazione prevalentemente scientifica: ho frequentato il liceo scientifico e successivamente una facoltà scientifica.

My education is undoubtedly predominantly scientific: I attended a scientific high school and later studied at a faculty of science.

Solo in un secondo momento mi sono avvicinata alla comprensione dell’arte, utilizzando gli strumenti che avevo acquisito attraverso lo studio della matematica, delle scienze e della fisica, ma anche del latino e della filosofia. Il mio approccio si è quindi avvalso di strumenti tecnici e di un certo rigore metodologico, ricalcando, almeno in parte, il metodo scientifico.

It was only later that I began to approach and understand art, using the tools I had acquired through the study of mathematics, science and physics, as well as Latin and philosophy. My approach therefore relied on technical instruments and a certain methodological rigour, following, at least in part, the scientific method.

Curiosità e analisi dei materiali, formulazione di ipotesi e aspettative, osservazione e valutazione dei fallimenti, riproposizione del percorso fino al raggiungimento di un risultato: un risultato talvolta legato anche a un errore, ma capace di essere esteticamente soddisfacente e di far convivere razionalità ed emozione.

Curiosity and the analysis of materials, the formulation of hypotheses and expectations, the observation and evaluation of failures, and the repetition of the process until a result is achieved: a result that may sometimes arise from an error, but that is also aesthetically satisfying and capable of bringing rationality and emotion together.

Rispettare rigidamente le regole scientifiche rischia però di generare un prodotto esclusivamente tecnico e arido. La completezza dell’opera d’arte nasce anche dalla convivenza con l’errore, intendendo per errore ciò che deriva dalle emozioni dell’artista.

Strictly adhering to scientific rules, however, risks producing something exclusively technical and sterile. The completeness of a work of art also comes from its coexistence with error, understood as the expression of the artist’s emotions.

Il tuo lavoro attraversa linguaggi diversi — scultura, disegno, ceramica. Cosa determina la scelta del medium? È la materia a guidare o l’idea a cercare il proprio corpo?

Your work moves across different languages — sculpture, drawing and ceramics. What determines your choice of medium? Does the material lead the way, or does the idea search for its own physical form?

A volte è la materia, con le sue proprietà, a incuriosirmi e a indurmi a manipolarla e a sperimentare, cercando di arrivare a un risultato al quale attribuire un senso.

At times, it is the material itself, with its particular properties, that arouses my curiosity and leads me to manipulate and experiment with it, in search of a result to which I can give meaning.

In altri casi è invece l’idea a spingermi verso la ricerca del materiale più adatto a darle una forma concreta. Spesso ho ripetuto la stessa forma utilizzando materiali diversi.

In other cases, it is the idea that drives me to search for the material best suited to giving it a concrete form. I have often repeated the same form using different materials.

Le superfici dei tuoi lavori sembrano registrare un processo: accumulo, erosione, apertura. Quanto conta il gesto rispetto alla struttura?

The surfaces of your works seem to record a process: accumulation, erosion, opening. How important is gesture in relation to structure?

Il gesto è l’atto fondativo dell’opera d’arte. Attraverso un gesto intenzionale, l’artista trasferisce alla materia la propria esperienza e la propria emozione.

Gesture is the founding act of a work of art. Through an intentional gesture, the artist transfers their experience and emotion into the material.

Nel caso dei bracciali, il mio gesto è aggressivo, quasi un accanimento: intervengo con il cutter e con il ferro incandescente. Successivamente applico il colore in più strati, senza stenderlo, ma appoggiando il pennello e lasciandolo colare, quasi si trattasse di una medicazione.

In the case of the bracelets, my gesture is aggressive, almost relentless: I work with a cutter and a red-hot iron. I then apply the colour in several layers, without spreading it, but by placing the brush onto the surface and allowing the colour to drip, almost as though I were dressing a wound.

Utilizzi anche materiali di recupero. Che ruolo ha la trasformazione della materia nel tuo lavoro? È un fatto etico, estetico o strutturale?

You also use reclaimed materials. What role does the transformation of matter play in your work? Is it an ethical, aesthetic or structural choice?

Nella realizzazione dei miei lavori utilizzo spesso materiali di recupero che attirano la mia attenzione e dai quali mi lascio suggerire un percorso di trasformazione, quasi si trattasse di un gioco.

In creating my works, I often use reclaimed materials that catch my attention and suggest a possible path of transformation, almost as though it were a game.

Nei bracciali realizzati per Crepundia utilizzi plastica riciclata proveniente da bottiglie. Cosa ti interessa di questa materia in relazione alla tua ricerca?

In the bracelets created for Crepundia, you use recycled plastic from bottles. What interests you about this material in relation to your research?

Ho iniziato a utilizzare e a trasformare con il calore la plastica delle bottiglie perché è un materiale estremamente reperibile, ma soprattutto perché è leggero e posso lavorarlo ovunque, servendomi di pochi strumenti facilmente trasportabili.

I began using and transforming plastic bottles with heat because the material is extremely easy to find, but above all because it is lightweight and allows me to work anywhere, using only a few easily transportable tools.

I pigmenti metallizzati che utilizzi per i bracciali introducono una dimensione quasi ambigua tra naturale e artificiale. Che tipo di tensione cerchi attraverso questa scelta?

The metallic pigments you use for the bracelets introduce an almost ambiguous dimension between the natural and the artificial. What kind of tension are you seeking through this choice?

L’ambiguità nell’arte mi interessa molto. Utilizzo la vernice metallizzata per valorizzare e nobilitare un materiale come la plastica, che tutti usiamo ma che molti disprezzano.

Ambiguity in art interests me greatly. I use metallic paint to enhance and elevate a material such as plastic, which we all use but many people look down upon.

Guardando al tuo percorso, quali sono le direzioni che senti ancora aperte nella tua ricerca?

Looking back at your path, which directions do you still feel remain open within your research?

Nella mia ricerca, iniziata con il disegno, non considero conclusa nessuna direzione. Vivo alla giornata.

In my research, which began with drawing, I do not consider any direction to be closed. I take things one day at a time.

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Crepundia Gioielli Bologna — Jewelry Studio

Crepundia Gioielli

Crepundia Gioielli

20 anni di Passione e Artigianalità

Dal 2005, Crepundia Gioielli è un punto di riferimento per l’artigianalità, il design contemporaneo e l’amore per i dettagli. Situato nel cuore di Bologna, in via Dal Luzzo 3b, il brand combina tradizione e innovazione per creare gioielli unici e ricercati.

Con vent’anni di esperienza nel settore, preceduti da una solida formazione e una passione innata per la gioielleria, Crepundia Gioielli realizza a mano ogni creazione in Italia. L’attenzione ai dettagli, l’utilizzo di tecniche orafe italiane e un approccio che va oltre le tendenze effimere rendono ogni pezzo un simbolo di eccellenza artigianale. Qui, il gusto personale e l’autenticità hanno sempre la priorità sulle mode passeggere.

Il marchio lavora con una varietà di metalli, tra cui oro, argento, argento brunito, bronzo e ottone, impreziositi da pietre preziose come diamanti, smeraldi, rubini, perle e corallo. Ogni gioiello nasce da un dialogo tra passato e presente, pensato per riflettere il nostro tempo e il nostro stile di vita, senza mai compromettere la propria identità per seguire le tendenze.

Le collezioni Crepundia Gioielli si distinguono per il loro carattere contemporaneo e urbano, ideali per chi cerca di esprimere la propria individualità con eleganza e autenticità. Con sette collezioni uniche, il brand offre una varietà di stili per soddisfare gusti ed esigenze diversi.

Crepundia Gioielli rappresenta anni di dedizione, creatività e amore per l’arte orafa. Ogni gioiello racconta una storia, quella del brand ma soprattutto quella di chi lo sceglie, trasformandosi in un’espressione di personalità e stile, senza mai piegarsi ai diktat della moda.

https://www.crepundiagioielli.com
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Costruire il movimento — Crafting Movement